Международный Фестиваль СЛОВО И ТЕЛО 2010 Международный Фестиваль СЛОВО И ТЕЛО 2007
Современные формы танца, искусства импровизации и перформанса во взаимодействии 

с литературой
english
Идея фестиваля и краткая история Программа выступлений 2007
Архив фестиваля Гостевая Полезные ссылки
ЗАПИСЬ НА МАСТЕР-КЛАССЫ
координаты для связи:
thebodyword@yandex.ru (для Юлии Быленок)
тел. +79523642211

Адрес проведения мастер-классов:
ATELIER STUDIO
ст.м. Невский пр., выход на канал Грибоедова, ул.Казанская д.5
Вход с улицы, дверь справа от красной телефонной будки
на двери нажать отдельно расположенную кнопку или код 41

Описание мастер-классов 2010


к программе мастер-классов


МОНИКА КОХ (Австрия)
Австрийский хореограф и режиссер-постановщик. Преподаватель хореографии в Европейском Театре Танца лондонского Центра современного танца Рудольфа Лабана в Лондоне (Laban Centre London). Автор и преподаватель курса хореографии для бакалавров, востребованного в разных частях Великобритании. Почетный гость фестивалей и мастер-классов в Австрии, России Боснии и Герцеговине.
Моника Кох изучала технику танца Лабана и театр пластики в Центре современного танца Рудольфа Лабана в Лондоне. После обучения долгое время работала в столице Великобритании вместе с Хильдой Хольгер – австрийским хореографом, представительницей «экспрессивного танца», основавшей современную школу танцевального искусства в Вене. В 90-ые Моника участвует в мастер-классах и работает в постановках московского режиссера Анатолия Васильева. После возвращения в Великобританию Моника Кох открывает собственную школу, где как хореограф и режиссер начинает ставить театрально-танцевальные произведения, которые с 1999 года регулярно участвуют в международных фестивалях.

ЛАБОРАТОРИЯ ТАНЦА Моники Кох -хореографа, творчество которой связано с изучением телесных и танцевальных практик, театральной пластики и театром танца.
Поиск и изучение возможностей построения танцевальных произведений в творчестве Моники основаны на хореографии школы Milton Keynes Dance Theatre (MK Dance Theatre).

MK Dance theatre - международная труппа танцоров и актеров, в основу творчества которой положены театральные принципы работы, при этом особое внимание уделяется пластике и языку тела.
На становление эстетических принципов театра большое влияние оказал зародившийся в Германии европейский театр танца, а также творчество российского танцора и актера Анатолия Васильева.
Для создания танцевальной постановки в MK Dance theatre используются технические приемы кино и театра.
Импровизация становится основой театрально-танцевальных произведений, при исполнении которых важным принципом является динамика и развитие ранее найденных форм в момент их каждого нового представления на сцене. Моделируя и интерпретируя жизнь, актеры театра постоянно находятся в процессе осознанного творения образов и театральной постановки в целом. Произведения MK Dance theatre можно сравнить с творчеством джазового ансамбля, в котором также важную роль играет импровизация.

В центре мастер-класса будет танцевальная импровизация, созданная хореографом совместно с участниками занятий как театральное произведение. Направленная импровизация, ограниченная заранее заданными темами и ситуациями, станет главным источником вдохновения и средством исследования танцевальных возможностей человеческого тела на мастер-классе. Участников "Лаборатории танца" Моники Кох ждет интенсивный тренинг, включающий в себя опыт совместного создания танцевальных произведений, а также работу над танцевальными постановками в маленьких группах. Результатом этой работы станет сольное произведение каждого участника мастер класса. Основное внимание в ходе работы будет уделено развитию индивидуального танцевального стиля и импровизациооной работе с телом каждого участники тренинга. Интенсивность работы и необходимость следовать рекомендациям хореографа потребует от участников мастер-класса поиска новых способов движения, что неизбежно приведет к развитию их танцевального мастерства.
На занятиях будут отрабатываться техники гармоничного соединения в танцевальной композиции таких ее составляющих, как: тело, время, пространство, музыка, театральное мастерство, импровизация. Каждое из трех занятий будет начинаться с отработки базовых техник и приемов, включающих помимо медитативных практик работу с дыханием, необходимых для создания сольных и коллективных танцевальных композиций, основанных на принципе Хорового Танца Лабана.
Мастер-класс ориентирован на подготовленную аудиторию. Для участия в нем необходимо иметь опыт работы в танцевальных или театральных постановках или перформансах. Количество участников ограничено. Для занятий необходима одежда, в которой традиционно танцуют танго, а также вещи, имитирующие дизайнерскую одежду, демонстрируемую моделями на подиумах. По итогам мастер-класса Моника Кох выберет нескольких его участников, которым будет предложено продолжить работу с хореографом 10 и 11 августа в Центральном выставочном зале "Манеж" в Санкт-Петербурге.


к программе мастер-классов